Ce cours a été très enrichissant et je le recommande à ceux qui souhaitent s’initier à la sculpture. Il permet non seulement de découvrir les notions essentielles de structure et de plans mais aussi d’affiner son sens de l’observation. Vous ne regarderez plus les sculptures de la même façon après ça !

Ça fait déjà plusieurs années que je fais de la sculpture sur argile; je travaillais surtout par modelage. Le cours de Philippe Coudari m’a permis de changer la perspective et de travailler par extraction comme si l’on taillait la pierre ou le bois. Je comprends mieux la forme et le volume. Le cours, qui est très conviviale, m’a fait vivre une expérience unique dans le monde merveilleux de la sculpture. Je le recommande fortement!

Ayant fait quelques sculptures sur bois non figurative, cette formation m’a permis de mieux comprendre les proportions d’un visage ainsi que d’améliorer mon sens de l’observation.
La méthode est très efficace et le résultat surprenant.
Je recommande ce cours à toute personne qui aime la sculpture même si elle n’en a jamais faite.
Elle me permet aussi de mieux apprécier les oeuvres en galerie et au musée.

J’ai apprécié l’environnement lumineux dans lequel le cours est donné, entouré des oeuvres de Philippe Coudari. Le cours est bien structuré et bien expliqué. Le week-end a passé très vite et j’ai décroché de mon quotidien. Je suis très satisfaite de ma sculpture que j’admire tous les jours, posée au-dessus de mon foyer! Depuis ce cours je suis davantage consciente de ce que représente la sculpture. Ma façon d’en voir une dans un musée ou dans un paysage s’est enrichie, j’apprécie mieux la technique et les qualités artistiques. Je recommande ce cours à quiconque est prêt à y consacrer le temps et l’énergie nécessaires. Enfin le rapport qualité/prix est très intéressant.

Phillippe est un homme talentueux, passionné et plein de bonne volonté. Il gagne à se faire connaître. Il s’investit dans chaque être humain et va bien au-delà des attentes qui lui sont conférées en tant qu’enseignant.
La réussite de chacun des participants n’est pas un objectif pour lui, mais une mission qu’il se destine à remplir. Non seulement vous gagnerez en connaissances sur le monde qui vous entoure par la compréhension des formes, mais vous apprendrez avant tout à vous connaître. Pour moi, c’est un point tournant qui n’a pas de prix.

Structure, forme, lumière. Ce que l’architecture et la sculpture ont en commun et beaucoup plus. Merci à Philippe Coudari pour ce cours qui me rappelle la base de nos métiers respectifs. Un moment de joie énorme qui émerge lorsque le visage nous apparaît, comme lorsqu’une architecture nous révèle toute sa beauté, tout son potentiel, toute sa splendeur!

Ce petit mot est pour te remercier chaleureusement du cours de sculpture que j’ai suivi avec toi et auquel j’ai eu le privilège de participer. Ce cours m’a permis de mieux asseoir ma compréhension des structures de la tête et de désormais aborder un travail avec une approche de plans.
J’ai grandement apprécié ta méthode d’enseignement structurée et tout à fait ingénieuse; j’espère bien avoir un jour l’occasion de la revoir dans un livre !
Le passage du temps me permet de mieux apprécier et comprendre au moins quelques unes des idées que tu as voulu nous transmettre. Je te remercie de ta gentillesse et patience qui ont rendu ce cours des plus agréables et il est certain que je recommanderai ce cours avec le plus grand enthousiasme à toute personne intéressée à la sculpture.

Monsieur Coudari est passé “maître” dans l’art d’expliquer ce cours. Connaître l’art, le visuel des formes, des couleurs, n’est pas donné à tous, mais de la façon dont il nous l’explique une simple forme devient une sculpture. Aimer ce que l’on fait, ça se reflète, merci pour tout ce que vous m’avez appris, ce fut très intéressant et enrichissant.

Quelle belle expérience!
Quel plaisir de travailler dans cet atelier lumineux et entourée des oeuvres de l’artiste!
Quelle surprise de voir progressivement la transformation de mon bloc d’argile en une magnifique tête !
Merci à Philippe pour sa gentillesse, sa patience, sa générosité, son soutien technique et son plaisir à nous partager son expertise et sa passion.
Au delà de la technique, cette formation a aiguisé ma perception des formes, des volumes, de la lumière et des ombres.
Elle a transformé mon regard sur la beauté du monde en 3 dimensions.
Merci Philippe

J’ai adoré le cours avec Philippe. Je n’avais aucune expérience en dessin ni en sculpture. J’ai pris beaucoup de plaisir à mettre en pratique la méthode de Coudari et ai été très heureuse du résultat de ma tête!

Trouvé au hasard d’une recherche d’un cours en art sur la «Toile », à 72 ans et sans aucune formation mais avec un grand intérêt pour l’art en général , j’ai été séduit par la description d’un atelier de sculpture que proposait l’artiste-sculpteur Philippe Coudari établi à Verdun.

Bien informé par l’artiste, d’une part, que cet événement se déroulait sur 3 jours consécutifs, les fins de semaine, et, d’autre part, qu’il ne s’agissait pas d’un atelier de création mais bien d’un cour théorique et pratique visant à transmettre sa méthode pour d’élaboration d’un buste à partir d’un bloc d’argile.

Mais ce qui me séduisaient et m’attiraient d’une façon irrésistible à me rendre à son atelier et à participer à cette activité, c’étaient ses œuvres présentées en partie sur sa page « Web ». Mais combien plus émouvante la découverte sur place de ses sculptures, ses maquettes, qu’elles soient de bronze, d’acrylique, ou de plâtre, achevées ou en développement. Quelles merveilles, entre autres, que sont ses sculptures : le « Crucifié » et le « Génocide ». Toutes ces réalisations se trouvent dispersées dans un vaste espace lumineux au milieu d’une orgie de plantes plus exotiques les unes que les autres et où se trouvent également des espaces utilisés par d’autres artistes, peintres ou sculpteurs.

M. Coudari est un pédagogue d’exception. Tout d’abord, il définit ce qu’est une sculpture, puis à l’aide de projections à intervalles réguliers au cour de l’atelier ou encore à l’aide des œuvres réparties dans l’atelier, il explique comment s’articulent les différentes composantes d’un buste et comment surgira d’un bloc d’argile inerte un superbe visage aux caractéristiques classiques.

Puis s’amorce le projet pendant lequel, graduellement, selon ses instructions et grâce à différents instruments dont il nous explique l’utilisation, on découpe morceau par morceau, lui sur son bloc d’argile et nous sur le nôtre et ce, jusqu’à ce qu’apparaissent d’abord un crâne puis lentement les différentes composantes du visage.

Ne vous inquiétez pas si vous avez de la difficulté, il a une patience et une empathie hors du commun, reprenant le cas échéant les informations et directives oubliées ou mal comprises ou parfois peaufinant une action moins bien réussie.

Malgré toutes les difficultés que j’ai éprouvées et parfois un certain découragement, il était attentif, calme et se révélait un professeur d’exception.

On ne devient pas artiste avec cet atelier. On comprendra cependant tout le travail que cela exige mais aussi et surtout les moments de doutes parfois et ceux de grands bonheurs qu’un artiste véritable, tel M. Coudari, peut connaître dans son processus de création.

Merci

Une très belle expérience associée à un apprentissage sérieux et bénéfique. Le sujet de la sculpture est abordé de bout en bout, de la coupe, aux plans, aux notions très utiles d’anatomie en passant
par la revue des outils.
Le lieu est ouvert à la créativité et très bien équipé, entouré de pleins de plantes, source d’inspiration et de calme pour travailler son projet.
Cours recommandé pour les personnes de tous niveaux souhaitant approfondir et structurer leur créativité !

M. Coudari m’a montré que la tête, aussi complexe soit-elle, peut être sculptée dans l’argile par tout le monde en utilisant la méthode qu’il a créée. Il m’a fait découvrir que toute structure est composée de plans, comment les trouver, et comment transposer ces mêmes plans sur une masse d’argile, donnant ainsi formes, volumes et lumière à une œuvre. Philippe n’a jamais ( croyez-moi ! ) manqué une occasion de me montrer comment manipuler les outils et de parfaire mes mouvements techniques.
Ayant maintenant apprit les bases de la sculpture avec Philippe Coudari; je me sens en mesure d’avancer et de m’amuser dans cet univers créatif.

Je tiens à vous remercier pour cet excellent cours axé sur l’approche de la sculpture de la tête en termes de structure et de géométrie. Pendant que vous utilisiez des guides pour marquer les plans de la tête, il y avait un rappel constant de développer une façon de voir en plan n’importe quelle partie du corps ou même d’une forme abstraite.
Vous avez démontré comment les plans réfléchissaient la lumière et
pouvaient être utilisés pour attirer notre attention sur des caractéristiques particulières, même après que les plans
aient été rendus moins évidents. Vos rappels constants d’utiliser une bonne technique dans l’utilisation des outils étaient nécessaire. J’ai encore besoin d’entraînement ! Je continue de me rappeler que je dois me tenir debout comme si je pratiquais le Tai Chi ; intégrer le corps, l’outil et la vision.

Merci beaucoup pour votre compétence, votre patience et les déjeuners que nous avons partagés sur votre jardin sur le toit.

J’ai participé à l’atelier sculpture de la tête de Philippe Coudari.
La méthode de Philippe est très technique et pour cette raison première l’élève débutant apprendra à bien bâtir sa base. Cette méthode de base qui respecte les proportions aidera l’élève dans les projets futurs.
L’atelier est très grand, propre et lumineux, ceci est important pour moi. Philippe est également un personnage très sympathique, patient, qui transmet bien ses connaissances.
Alors je recommande fortement l’atelier pour bien commencer la sculpture, qui est géniale!
Au plaisir de refaire un atelier ensemble dans un futur proche!

J’ai débuté cet atelier avec une expérience limitée de la sculpture de la tête humaine. Philippe a réussi à me ramener à l’essentiel : comprendre l’importance de travailler avec la forme, le volume, la structure et l’anatomie. Cela a donné à mon travail une force et un objectif nouveaux. Je vais toujours conserver la tête que j’ai créé dans l’atelier comme un rappel de cette nouvelle façon de regarder la sculpture. Travailler avec Philippe dans son fabuleux studio a été une grande source d’inspiration pour moi et je suis ravie d’avoir suivi cet atelier. Merci Philippe!

Cet atelier m’a permis d’expérimenter le modelage d’une tête en argile. En suivant le processus du cours, cet exercice a apporté des réponses tangibles à mon questionnement sur les étapes à franchir en ce qui a trait aux volumes, à l’équilibre des formes, de l’ombre et de la lumière sur l’oeuvre finale. J’ai beaucoup apprécié!

Il a parlé, sur son site, d’un cours hors des sentiers battus. Ainsi s’engage l’aventure d’un couple intrigué et d’un déplacement peu banal : de Genève à Montréal.

Tout commence par la visite de l’antre et des créations de l’artiste Philippe. Nous voilà pleinement engagés dans la démarche. S’ensuivent trois jours vertigineux à s’échiner sur une bataille, physique et mentale, le nez et le faciès parfois couverts de poussière de cette matière brute qu’il s’agit de maîtriser, sous la férule du maître. Lui reste stoïque, rivé sur la finalité de l’exercice; il reprend les élèves déconcentrés, toujours attentif à la progression de l’un et de l’autre et prêt à soutenir les mains peu habiles. Les coupes méthodiques s’enchaînent, égrenées d’explications savantes et nécessaires. C’est un marathon de l’engagement et de la pensée, de la découverte également, convoquant et interpellant la résistance physique. Où va-t-on échouer, au terme de cette aventure ? En finalité, rien de moins que sur un horizon nouveau ouvrant toutes les perspectives de la création, sublimée d’une approche méthodologique robuste. La cerise sur le gâteau ? Au terme de la fin du cours et de l’épuisement, la démonstration du maître sur les esquisses façonnées tout au début, en exercice libre : par quelques coups d’instruments portés ci et là, il projette sur ces  frêles réalisations l’illumination d’un acquis, celui du cours, et démontre en quelques gestes tout le potentiel à y ajouter. La démonstration apparaît : le fondement est et reste l’acte créateur, même s’il est maladroit, mais, renforcé de la compréhension conceptuelle et technique acquises, il en transcende l’expression et la réalisation.

Alors, quelle conclusion porter ? Tout simplement, un grand merci, Philippe, de ce magistère et de cette aventure, ou plus exactement, ce morceau d’anthologie. Ton approche est réellement hors du commun et une clé fondamentale à la compréhension de la sculpture.

Au début, j’étais réticente à suivre ce cours intensif, pensant qu’il me demanderait de l’énergie, de la concentration et qu’il mettrait à l’épreuve ma capacité à suivre des instructions. Il est vite devenu évident que Philippe a une compréhension innée du caractère de chaque étudiant et de la meilleure façon de travailler avec eux. Il sait comment nous mettre à l’aise en nous donnant des instructions précises, accompagnées d’explications claires et d’un grand sens de l’humour. Il augmente notre capacité d’observation. Sa patience ne connaît pas de limites. Préparez-vous à de multiples corrections de votre travail si nécessaire. C’est une partie nécessaire du processus d’apprentissage.

Comme d’autres en ont témoigné, l’expérience de la transformation d’un bloc d’argile en une sculpture d’une tête humaine est palpitante. Il nous transporte d’un monde en 2D à un monde rempli de volumes, de structures, de lumière et de plans. Son style d’enseignement nous encourage à voir réellement ce qui existe autour de nous, par opposition à ce que nous voulons voir. Un voyage dans le métro ou une promenade dans la rue pour observer nos concitoyens ne seront plus jamais les mêmes.

Je vous remercie Philippe de nous donner les outils pour entrer dans une nouvelle dimension de notre voyage dans la vie.